Atelier d'artiste #01/02

Intrigué et énervé par les gens qui ont le don, que ce soit celui de la conduite, du dessin, de la note juste ou de l'immeuble dessiné sur un plan et qui tient debout, autant de cadeaux du ciel dont il est dépourvu, votre serviteur a demandé à Jean-Marie Guivarc'h d'où il sortait le don qui s'exprime à l'image ci-dessus. JMG est donc dans MdS et il aime ça. Mesdames, enfin un homme à poil (de martre).


Je dessine depuis gamin mais je ne peux pas dire que l’entourage familial ait soutenu mon goût pour les arts plastiques, comme on dit dans l’enseignement. Bien au contraire mes parents n’ont jamais compris ce penchant, ce don même. Ils devaient me prendre pour un doux rêveur quand, à la table familiale, au moment des repas, je saisissais une fourchette ou un couteau afin d’esquisser une forme sur la nappe. Et un doux rêveur, ça fait pas sérieux, ce qui m’a valu de nombreuses remarques acides.

Outre les fameux dessins que tout le monde a réalisés en classes primaires, ma "formation" s’est limitée à l’heure de dessin de la classe de 6e à la 3e assurée par le prof de maths. Hélas, dès qu’il y avait du retard dans le programme, la logique mathématique refaisait surface au détriment du dessin ; du reste ce prof jugeait nos dessins non pas sur leur qualité mais en fonction des centimètres-carrés de Canson occupés et du temps passé ; eh oui la productivité avait déjà gagné les salles de classe dans les années 70. Bref je dessinais déjà des automobiles même si je sévissais sur d’autres sujets comme les bateaux par exemple, voire des animaux, que du classique.

La seconde est arrivée et, avec elle, une vraie prof de dessin et de peinture ; quand je dis peinture, je veux dire qu’elle installait son chevalet dans la classe et pendant nos deux heures, elle peignait ses toiles surréalistes en fumant ses gauloises brutes de décoffrage, ce qui impliquait une ouverture systématique des fenêtres de la salle de dessin.  Autres temps, autres mœurs ! Suzanne Besson, elle s'appelait.

Cela ne l’empêchait nullement de passer parmi nous afin de nous aider, nous guider dans nos essais et nos recherches ; elle avait toujours l’œil. Impressionnant. J’aimais beaucoup cette prof qui nous laissait une liberté d’expression tout en canalisant notre enthousiasme, en expliquant, en faisant passer ses émotions… et en écoutant l’élève. Inutile de préciser qu’il m’était interdit de dessiner des bagnoles, comme elle disait, et si, sur le moment, je faisais la moue, après coup je savais dans mon fort intérieur qu’elle avait complètement raison. Jusqu’à la terminale j’ai conservé cette option dessin toujours avec la même prof, que j’ai retrouvée en jury de bac lorsque j’ai passé l’épreuve de dessin avec une super note à la clé. Merci madame pour votre enseignement car, si certains profs ne m’ont pas laissé un souvenir impérissable, nous savions pourquoi vous étiez là.

J’ai tenté ensuite le concours de l'École des beaux-arts, passant pour un extra-terrestre aux yeux du comité d’accueil qui m’avait demandé d’apporter tout ce que je réalisais de mes mains ; alors forcément je suis arrivé avec mes maquettes d’autos de course, de bateaux et les dessins du même acabit… Pas vraiment artistiquement correct. Alors j’ai laissé tomber les crayons et, par manque de courage, je n’ai pas insisté dans le dessin mais je ne regrette rien.

La vie a continué et j’ai rencontré une dame qui m’a conquis à tel point que je partage toujours avec elle mon existence ; c’est elle qui m’a redonné le goût de recommencer à dessiner. Elle est indissociable de mes dessins et son jugement m’est plus que précieux.

Je finis de vous embêter en évoquant le pourquoi de la technique à l’aquarelle ; des amis m’ont offert une petit boîte de couleurs que je ne connaissais absolument pas. Cette boîte est restée au moins six mois à prendre la poussière et à me narguer sur un coin de la table à dessin avant que je consente à essayer. Le premier dessin était pitoyable (je l’ai toujours) et pour me rassurer je terminais la petite aquarelle avec de l’encre de Chine afin que cela ressemble à quelque chose. Je n’étais pas terriblement emballé mais j’ai continué... et je ne me suis jamais arrêté.

Je ne dis pas que je ne testerai pas d’autres techniques mais pour le moment, la pratique de l’aquarelle apporte chaque jour de nouvelles découvertes. L’aquarelle est imprévisible et ne supporte pas l’erreur, ce qui rend l’exercice très stimulant.

En conclusion, je dirais que beaucoup de personnes savent dessiner mais souvent, malheureusement, elles s’arrêtent ; étant passionné par mes vieux engins j’ai continué et, aussi bizarre que cela puisse paraître, ces thèmes m’inspirent sachant que contrairement aux artistes qui expriment ou qui cherchent à exprimer leurs émotions, leurs idées, j’essaye beaucoup plus modestement d'animer mes dessins en rendant hommage aux personnages qui ont partagé la vie de ces engins, souvent dans l’anonymat. Je m’efforce de donner un éclairage à des marques peu connues ; de même le mouvement des engins roulants, volants ou navigants demeure très important pour moi.

Jean-Marie Guivarc'h
http://arbresacamesetpoilsdemartre.hautetfort.com 




JMG au pesage des 24 H du Mans 2008 © Nicolas Moreau
Vue de l'atelier d'artiste © Jean-Marie Guivarc'h
Un adorable petit cyclecar Salmson de livraison (carte de voeux 2009, format demi A4, papier 160 grammes satiné, 10 euros pour 10 cartes, à commander auprès de l'auteur) © Jean-Marie Guivarc'h