Brussels Rétro Festival 2005, des croûtes #03/03

Un quarteron d’artistes français, Patrick Brunet, Yahn Janou, Denis Sire et François Vanaret, a fait le voyage de Bruxelles où, en compagnie de Clovis et de Benoît Deliège, confrères belges, on l’a logé au fin fond du hall 12 du Rétro Festival, à proximité de la cafétéria, direction la sortie.

L’art pictural, quantitativement sous représenté, est-il le parent pauvre du milieu historique belge ou notre pessimisme naturel nous souffle-t-il cette impression ?

Toujours est-il que, peu sollicités par un public qui déambulait autour de leurs stands sans y prêter grande attention, les peintres ou illustrateurs projetaient leurs silhouettes solitaires devant leurs œuvres, offrant au voyeur un peu tordu le sentiment que les unes et les autres se confondaient.
En simplifiant à outrance, exercice où nous excellons, avançons que les peintres ressemblent à leurs toiles, comme les chiens à leurs maîtres.

Pantalon beige et pull feuille morte, la silhouette précise, subtile, Patrick Brunet [1] s’accorde à son œuvre, un entrelacs de traits au fusain auquel un thème ocre-brun donne son sens. Son travail parle autant à l’œil qu’à la culture de qui il s’adresse.

Il naît d’une phrase, d’un court texte emprunté à la littérature automobile, trouvant là l’énergie nécessaire pour croître en une œuvre qui, achevée, symbolise un fait, un moment, une action, une scène que la littérature n’exprimerait pas sans une débauche de moyens.

Les gens qui achètent du Brunet n’envisagent pas leur passion sans une dimension fantasmée, décalée. Impossible de mettre Patrick Brunet chez Denis Sire, par exemple, ou François Vanaret chez lui.

Yahn Janou [2], souvent vu accroupi dans son stand, est comme une araignée attendant qu’une mouche arrive. Lui toutefois ne mange pas ses proies, ses toiles s’en chargent. On reste scotché face à ce travestissement de la réalité que fabrique ce fondu de voitures de course à partir d’une photographie.
Travaillant la matière à pleine palette, Janou régurgite quelque chose que le connaisseur s’approprie dans l’instant mais qui parle sur un autre mode à un amateur de peinture non abonné à Sport Auto.
L’automobile montrée ci-contre, sculpture translucide au béotien, est identifiée, tâches rouges obligent, comme une Ferrari par le connaisseur, et comme une 250MM par le puriste.

Denis Sire,  on le prendrait pour un des personnages qu’il dessinait dans Métal Hurlant, tant il semble n’être jamais sorti d’une case de BD.

Le stand de la galerie Mot’Art [3],  où il dédicaçait ses albums a drainé une affluence correcte qui lui fut moins imputable (ceux qui ne le connaissent pas ne le remarquent pas car il s’habille comme un lampadaire et se fond dans la déco), qu’à la pin-up nue sur la Porsche 917 « cochon rose » de Willi Khausen, une toile du sieur Sire que les gars de la galerie traînent d’expos en salons, conscients de son efficacité.
Quand il ne dessine pas des nanas et des motos, de préférence celles-ci montées sur celles-là, l’homme torche des affiches remarquables ou illustre, avec finesse et grande compétence du sujet, des albums comme ceux écrits récemment par William Pac.

L’allure majestueuse que lui confère une barbe qu’on jurerait dessinée par un Figoni moderne donne l’impression que son propriétaire, François Vanaret [4], vient de descendre d’une des Delahaye, Hispano-Suiza ou Bugatti des années 30 qu’il affectionne de peindre.

Son truc, à lui, ce sont les grandes autos françaises de la première moitié du siècle dernier. « Du plus loin que je me souvienne, j'ai toujours dessiné des Automobiles. Au travers de mes tableaux, je veux raconter une Histoire, l'histoire d'un Créateur de génie, d'un Modèle mythique ou d'un Instant magique inscrit dans le galbe d'une carrosserie. Ce ne sont pas des automobiles, c’est autre chose… » déclare-t-il sur son site.
Ses autos s’affirment comme telles sans ambages, découpées avec la netteté d’un trait quasi documentaire sur un fond neutre qui ne leur vole pas la vedette.

Né Claude Viseur, Clovis [5] est un mercenaire de la planche à dessins qu’il nourrit de tout ce qui passe à sa portée, du moment qu’une auto y figure, depuis la BD avec Jean Graton, rencontré en 1974 jusqu’à la pub en passant par la caricature, tel l’album Historickx qui narre la vie de Jacky Ickx en 120 dessins rigolos.
« Tout petit, j’étais puni quand je dessinais dans mes cahiers. Maintenant je suis payé pour le faire. Que demander de mieux ? » dit-il, lui qui vient d’être payé par la Poste belge pour dessiner ses timbres. C’est vrai que sa ligne claire séduit large.

Benoît Deliège [6] est de Belgique, comme son nom le suggère, mais né à un jet de pierre du circuit de Spa, ce qu’on ne devine pas. Même s’il y vit sa première course à l’âge de quatre ans, il ne s’est ouvert à l’art mécanique que tardivement, après que ses études en arts graphiques furent achevées.
Publicitaire de métier mais peintre automobile par passion, Benoît Deliège, est, ose-t-on affirmer, le Michael Turner d’Outre-Quiévrin, car à l’instar de l’illustre britannique, son style, sa patte, sa marque ne tendent qu’à un but : exprimer la vitesse, la puissance, la beauté, en un mot ce pour quoi une scène de course automobile prend aux tripes celui qui la découvre, ou la revit, à travers ses toiles.
En ce sens, il fut le puriste de ce salon, celui dont le travail serre au plus près les émotions, qu’à Mémoire des stands nous tentons, non sans sueur et approximations, de restituer depuis plus d’un an.

Brussels Rétro Festival . Brussels Expo hall 11 et 12 . 21-23 octobre 2005
Site officiel : http://www.brusselsretrofestival.be/

 

 

Jacky Ickx, Ford GT 40 (en frontispice) © Clovis

[1] http://www.artist-auto.com/fr/artists.php?artist=brunet
[2] http://yahnjanou.com/
[3] http://www.motart.net/
[4] http://www.francoisvanaret.com/
[5] http://www.clovisimages.com/
[6] http://www.targaflorio.be/